朝轶书法在谢无量与马一浮先生之间，得六朝人之风骨，如此年纪，能有此境界，殊为不易。

——虞逸夫（国学家、诗人）

　　朝轶首先是位书法家，而且是一位由学养朝着学者型提升的书法家，朝轶对待艺术的态度很虔诚，很单纯，很投入，而且比较彻底。他的人可以从他的作品中得到相同的印证，他的书法经历过狂野、张扬个性的阶段，现在又进入到一种内敛醇厚，往内心世界深入的阶段。很早以前，我就感受到朝轶身上优秀艺术家的品质，我坚信朝轶在书法上会获得惊人的成就，我更期待他大器晚成，经历应该经历的丰富的人生过程。

——曾来德（中国国家画院书法篆刻执行院长）

　　唐朝轶能以不长的人生经历和学书时间便从某个局部较好地理解并把握了文化与艺术的精义，或许全凭着他的那份“遗貌取神”的本领，正像他读书、为文、做事，不尚“规矩”却能举重若轻。一如其个性，朝轶书艺尚虚、尚淡、尚古雅。他的书作一眼望去，疏疏朗朗，清奇散淡，一派天趣，无论完善与否，均无时下流行书风的那种做作或刻板。

——马啸（著名书法家、书法理论家）

　　无论是为文、为人、为书、为画、为事，对于朝轶，我们大抵是用不上期许和可能会这样的假设与客套，可以毫无疑问的说：朝轶一定是成的！才情大抵是对如朝轶这样的青年才俊最高的评价，但朝轶还是超越了这样的评价，才情只是他天生的一种必然，不用在才情上费力的朝轶就将全部的力量放在用功上，这就更让他在同辈中犹如玉树临风的感觉了，不居才而知用功，不傲物而又谦谦君子，如此的朝轶，当可以名士而期！不期而期！是为朝轶！

——一痴（著名书法家批评家、书法网CEO）

　　朝轶很可爱，他的书画创作，非常自然地表现出了他的那种固执、天真与倔强，他的用笔，在笔画的转折上，不论是碑还是帖，都体现出了一种内心的执拗与坚守，当然，这是一种对雅逸畅怀的坚守。朝轶是一个有文化内涵的人，是一个能沉得下来、能进行精神驻留的人，他的笔墨中，既是与古人的某种精神对接，也是他作为一个当代文化人的某种精神焦虑，它所传递给你的，是一种精神的共振。比如，他学何绍基，其实不是要学何绍基之形，而是遗貌取神，表面是在学何绍基，其实是在用何绍基来表现自己的精神意绪，来增加他书法线条的某种丰富质感而已！朝轶所学的远不止何绍基，比如晚清民国的沈曾植、马一浮甚至徐生翁等，其实他在本质上、骨子里还是谢无量、刘孟伉、张大千等巴蜀文人的那种精神遗绪。

——朱中原（《中国书法》杂志社编辑部副主任、书法理论家）

　　朝轶对马一浮书法的热爱令我欣喜，也更钦佩他的勇气，展读朝轶的书法，你可以想到一些字眼：比如安详、清俊、简雅，那是一种缓缓而来的感受，宛如涓涓细流，虽无骇浪惊涛的刺激，却沁人心脾，长久不竭，我觉得这样的感受也很重要而且很珍贵，即对于一个艺术的欣赏者，你的呈现使他获得了什么这很重要，从朝轶的作品中我感受到那种对文化的依皈，那种对今天把艺术作为技术的反省和修正，我觉得朝轶在做着一件可以用“伟大”来表述的事业，他用艺术和心灵亲近昔贤，当今天的学书者纷纷以技术为能事，而且以炫技为乐趣和本事，忘却了艺术的本来，忘却了“书以载道”，忘却了“书为心画”，那朝轶做的可以说是在“为往圣继绝学”的事业，那是一种对先贤气息的接近和坚守，是一种真正的传承。

——丁剑（《十公子》杂志主编、书法批评家）

　　朝轶作品中的那些小品，手札、题跋之类，更显精彩。应该说朝轶的大字主要是一种充实之美，注重气势和笔力。小字作品则更多一份遒媚劲健，意趣盎然。古人的小品往往一味重于飘逸，在审美上偏于秀美。清代帖学好追董其昌，一意妩媚，却于董书由颜真卿书法中得其体格少有察觉，故而越学越弱，陷入一种病态的审美。朝轶的作品虽也是雅逸隽秀一路，但他参合了篆、隶的笔意，在体格上尤以大气而显的通脱，使其又有一番新的气象，融质朴于流丽，含刚健于婀娜。直观的看，更显得古拙。细细品读，古意中有新意，一股书卷气弥漫其间。犹如一碗山间采摘的清茶，入口只觉清香，怡人甘甜自在其中，耐人回味。小品书法入此境界者，惟见清人金农、赵之谦而已，二贤而下，朝轶直接其意，气定神畅，足与古人争一高下。

——谢权熠（《艺境》杂志主编、书法理论家）